Hace tiempo que estaba por publicar la imagen de la gráfica identificatoria del Museo Pedagógico y de la Biblioteca Pedagógica, porque la primera vez que la vi me chocó tanto como cada vez que paso por ahí, hoy finalmente me acordé de llevar la cámara.

Según el portal Uruguay Educa: “El museo se creó en el año 1889. El edificio se inauguró en 1886. Se creó para difundir la Reforma Vareliana. Es una institución pública que depende del Consejo de Educación Primaria. Inicialmente fue un complejo educativo del que el Museo formó parte. Fue declarado monumento histórico en 1976. Los objetivos del museo son: investigar y comunicar el acervo de la educación en Uruguay”.

Está situado en el lugar más céntrico de Montevideo, el kilómetro cero de la ciudad, sobre una esquina de la Plaza Cagancha, en un antiguo y típico edificio de finales del siglo XIX, todo muy lindo, pero ¿quién habrá sido la “mente brillante” que se le ocurrió encargar y aceptar esa aberración gráfica para identificar al Museo? Gráfica del estilo que solemos ver en las calles de Montevideo en ferreterías, bazares, mercerías o el kiosquito de la esquina… que ya de por sí son muy malas, muy poco profesionales, pero cuando esto es llevado a las paredes de una institución pública, de un Museo, y nada menos que un museo pedagógico dependiente del Consejo de Educación Primaria, es inadmisible, y marca una vez más la falta de una política nacional sobre diseño, de un interés real sobre el diseño. Si el área privada es difícil de regular, al menos se debería empezar por el área pública, y no dejar el diseño en manos del chanta de turno.

Si quieren saber más sobre el Museo Pedagógico pueden visitar su sitio web, al cual también se le pueden aplicar los mismos conceptos anteriores.

…esas fueron mis palabras al ver el logo elegido para la Copa del Mundo del 2014 a jugarse en Brasil y que ha generado una gran polémica en los ámbitos de diseño de dicho país, pues al parecer había un acuerdo entre ADG Brasil (Asociación de Diseñadores Gráficos de Brasil) y la FIFA, para que en la elección de tan importante logo participaran en el jurado diseñadores gráficos. Pero como generalmente pasa, los diseñadores gráficos son dejados de lado en favor de personajes, que serán muy famosos en lo que hacen, pero que están lejos del diseño gráfico como, una vez más, quedó demostrado.

El jurado estuvo integrado por varias personalidades, como Jérome Valcke (secretario ejecutivo de la FIFA), Ricardo Teixeira (presidente de la CBF), Paulo Coelho (escritor), Oscar Niemeyer (el centenario arquitecto), Hans Donner (el único diseñador), Ivete Sangalo (cantante), Gisele Bündchen (la famosa modelo), que sin duda tiene muy buenos atributos estéticos a destacar, pero eligiendo logos… ella y sus compañeritos de jurado… a merde!

Al parecer el logo fue elegido entre 7 propuestas de diferentes agencias, y si bien no se dice oficialmente cual es la agencia ganadora, algunos comentarios apuntan a que fue realizado por una agencia francesa, lo cual sería aún peor.

Les dejo una traducción de las declaraciones de Alexandre Wollner (el reconocido diseñador gráfico brasileño) tomadas del propio portal de la copa, en nota escrita por Regina Rocha: “En colores, parece una cara cubierta por la mano en un acto de vergüenza, horrible. No es una marca, es una ilustración de un artículo sobre “la vergüenza de Brasil” (de haber perdido el campeonato)! Los “notables” (se refiere al jurado) lo deben de haber comparado con otros diseños de bajo nivel.”

Además, en el mismo artículo, le recomienda al jurado, los “notables” como los llama, que imiten el acto de vergüenza por haber elegido ese diseño. Totalmente de acuerdo! Está claro que si Brasil juega ese mundial de acuerdo al nivel del logo… va a perder todos los partidos por goleada :)

escrito a partir de lo visto en TuDiBão

Alguna vez ya habíamos hecho referencia a los premios Epica de la Creatividad en Europa. A continuación algunos de los ganadores de la edición 2009:

Primer premio en categoría “comida”:

Primer premio en categoría “empaques”:

Ogilvy & Mather, Frankfurt, Alemania

Primer premio categoría: “diseño gráfico”:

Primer premio categoría “diseño editorial”:

F33, Murcia, España

Desde el sitio de Epica podemos ver todas las categorías y los galardonados.

Logorama es un corto animado con una historia al mejor estilo de Hollywood pero creada a partir de 2.500 logos reales. Fue realizado por el estudio francés H5. Logorama es uno de los cinco cortos animados nominados al Oscar 2010. Aquí pueden leer una entrevista a Ludovic Houplain, fundador de H5.

Para no caer en lo convencional en un rubro, mayoritariamente convencional, como es el de las tarjetas personales o comerciales, veamos algunas ideas más creativas por aquí o por aquí.

visto en creativepublic.com

Mirko Ilic nació en Bosnia-Herzegovina en 1956, estudió en la Escuela de Artes Aplicadas de Zagreb, empezando a trabajar como ilustrador y diseñador de carteles. En 1986 se va a vivir a Nueva York fundando en 1995 su actual estudio: Mirko Ilic Corp., cuyo sitio web recomiendo visitar.

A Stefan Kanchev, diseñador búlgaro (1915-2001), se lo ubica, junto a Saul Bass y Paul Rand, entre los grandes creadores de identidad de la segunda mitad del siglo XX. En su sitio podemos ver muchos de sus trabajos en diferentes áreas del diseño.

visto en Signalnoise

Ponerle el nombre a una marca o producto no es tarea fácil, por más que algunos piensen que sí y en un acto de “brillantez creativa” cambian la letra C por la K, o terminan las palabras en ‘S, o usan palabras en inglés porque suena más “finoli”, o eligen un nombre que no tiene nada que ver con el producto, o generan situaciones humorísticas (en el mejor de los casos) impensadas, etc. En el blog Marcas Pedorras, con mucho humor, hacen una excelente recopilación de marcas que justamente son como dicho blog se titula, además de que son muy buenos ejemplos… de lo que no se debe hacer.

En esta galería de Flickr, Jubru presenta 86 imágenes de cubiertas de cassettes virgenes, esta tecnología de punta de hace 30 o 40 años, y que ahora, poco tiempo después, gracias a la rapidez de los cambios tecnológicos es una curiosidad histórica, de todas formas nos sirve para ver como las diferentes empresas presentaban estos productos.

visto en 30gms

Cuando el diseño interviene, como en este caso, en tarjetas de bancos, el producto adquiere otro valor: 100 Design Cards EPOS

visto en Vecindad Gráfica